КЕРАМИКА – ВАЖНЕЙШЕЕ ИЗ ИСКУССТВ



Мир влюблен в керамику. В 20-е годы 21-го века не отрывающиеся от интернета люди очарованы простой глиняной чашкой, брутальной глиняной скульптурой. Повсеместно проводятся международные фестивали и ярмарки керамики, оживились локальные маркеты. Иметь дома тактильную вещь ручной работы – не только приятно, но и престижно, к тому же направлений в керамическом искусстве так много, что хватит на всех. В этом дайджесте мы с удовольствием показываем работы наших авторов и даем им слово.


Панно работы Валерии Исяк

Рассказывает Валерия ИСЯК: “Многие художники четко знают тематику, в которую погружаются, однако для меня не существует границ, я создаю, творю, экспериментирую. Иногда я вдохновляюсь картинами известных художников для того, чтобы изобразить с помощью фарфоровых элементов определенные образы, запечатлённые на их полотнах, особый интерес у меня вызывает конструктивизм Врубеля, его двузначность образов с множеством трактовок. И безусловно, я все больше и больше стараюсь добавить новые оттенки в свои работы, поиграть с цветом, тем самым снова и снова обращаясь к живописи. Экспериментируя с оттенками, я объединяю живопись, с которой я знакома с детства, и мозаику, понимать тонкости которой я училась еще в вузе. Благодаря этому необычному симбиозу двух ремесел в панно, состоящих даже из черно-белых элементов, видна многогранность оттенков и цвета”.

Работа Анны Антатдзе-Мамаладзе

Образы Анны АНТАДЗЕ-МАМАЛАДЗЕ насквозь природны: “Я вдохновляюсь животным миром и подводным миром. Наполненный бесконечным разнообразием природных форм и текстур, мой разум создает фантазийных существ и объекты, которые сочетают в себе формы фауны и флоры. Мне кажется, что первобытность глины и грубый декор возвращают нас к нашим истокам… Моя цель состоит в том, чтобы вызвать чувства и позволить наблюдателям, используя воображение, интуитивно понять первоисточник вдохновения арт-объекта. Большинство моих работ посвящены природе и эмоциям, которые она вызывает в нас. В своей работе я фокусируюсь на формировании текстур, а не декоре. Это мой способ показать красоту и возможности глины”.

Ваза Елены Песко

Керамика – тот жанр, в котором переплетается многое. В этом творчестве находят себя профессиональные художники, архитекторы, декораторы. Вот как говорит об этом Елена ПЕСКО: “Именно в ней соединилось все то, что я не могла соединить в другом ремесле. И рисунок, и скульптуру, и плоскость, и объем”. Однако для того, чтобы найти свой стиль и творить свободно, нужно многому учиться. Так, например, Елена Песко проработала 14 лет на экспериментальном творческо-производственном комбинате "Воронцово" Союза Художников России. “Узнавала все тонкости ремесла керамики и скульптуры, производственных процессов с нулевого цикла до завершающего, химических процессов, технологии обжига. Это дало возможность решать сложные задачи, создавать керамику в разных вариантах декора, и техниках лепки, будь то лепка жгутами, пластование, набивка и формование.
Моей любимой техникой с самого начала и по сей день является лепка жгутами, она неспешная и самая тактильная…”

Чаша работы Елены Песко

“Четыре стихии (земля, вода, огонь и воздух) соединяются в керамике с творческой энергией человека, получается такая концентрация макро- и макрокосмоса в едином арт объекте, который живёт у человека дома, в наш супертехнологичный век…”

Ваза Виктории Дего

Искусство керамики для интерьерного дизайнера– зачастую родное и естественное. Вот что рассказывает Виктория ДЕГО: “Я пришла в керамику через работу с интерьером. В своей практике дизайнера мне нравится наводить порядок, дополнять и взаимодействовать с жилым пространством. Здесь я так же продолжаю упорядочивать, отсеивать ненужное, «собираться» заново. Таким образом, мои керамические работы становятся заключительной деталью в едином ансамбле интерьера”.

Керамика Ирины Прибыловой и Михаила Миронова

В серии керамики AZURE, созданной Ириной ПРИБЫЛОВОЙ и Михаилом МИРОНОВЫМ легко считывается японская эстетика: сложные фактуры, матовые поверхности, неподражаемое очарование видимого несовершенства. Объекты создаются на гончарном круге, затем обжигаются, вручную декорируются акриловыми меловыми красками и покрываются лаком.

Керамика Екатерины Пономаревой

Екатерина ПОНОМАРЕВА работает в сложной технике многодневного обжига в дровяной печи, это традиционная японская техника “анагама”. Благодаря множеству химических реакций результат всегда непредсказуемый – как по цвету, так и по фактуре. Керамика меняет цвет, на ее поверхности появляются самые разные эффекты.

Ваза Кати Феус

Скульптурные формы ваз Кати ФЕУС гармонично сочетаются с разноцветной росписью, иногда сочной, почти матиссовской, иногда нежной и графичной.

Керамика Тимура Батырова

Серия "Вопреки" Тимура БАТЫРОВА – рефлексия на тяжелые события, которые происходят в жизни каждого человека, размышления на тему "турбулентности" и хрупкости нашего мира. Это очередная попытка понять, откуда мы черпаем силы и продолжаем делать то, что нужно, несмотря ни на что.